Spoken Word (une chanson parlée)

Arts plastiques - Exposition

01 avril • 28 mai 2017

Intro (digression sur un accord psycho‑acoustique) :
Mon oncle est astronome.
J’ai toujours trouvé cela fabuleux d’avoir un oncle astronome,
d’être astronome.
Je me souviens de cette fois où il m’a raconté qu’une grande partie de son activité consistait à rester derrière son écran d’ordinateur à observer les naines noires, qui sont des étoiles – ou des planètes je ne sais plus – que l’on ne voit pas.
– « Mais que regardes-tu alors, lui avais-je demandé ?
– Je regarde des courbes, qui, lorsqu’elles se déforment, indiquent la présence de masses, donc de corps célestes. »
Depuis ce jour, j’ai la conviction que mon oncle et ses collègues sont parmi les observateurs les plus assidus de l’abstraction.

1er couplet (l’héroïne)
C’est une femme, elle a 35 ans
Elle est artiste
Elle est musicienne
Elle est éditrice aussi
C’est Félicia Atkinson
Pour La Criée, elle a imaginé Spoken Word

Refrain
C’est une exposition
C’est un paysage où l’on n’arrive jamais
C’est une pièce sonore-île déserte
dans laquelle on peut se promener
C’est un film muet qui cache une musique inouïe
C’est une série de sculptures activables sans objet
C’est un jeu à deux sans règles
C’est une frise de miroirs aux reflets déformés

2e couplet (celui de la salle blanche)
Il y a trois grandes sculptures
On peut s’y appuyer, on peut passer au‑dessous
Elles sont des rochers     des arbres  
    des instruments     des cactus
       des totems     des meubles
    Il y a le désert (rouge)
Il y a aussi une dizaine de sculptures qui tiennent dans la main
Et avec lesquelles on pourra jouer à deux, assis à une table
On peut saisir l’art, le toucher, le caresser
Il y a le désert (rocheux)
Il y encore des cartes sans mémoire, qui sont de grandes impressions numériques sur aluminium, accrochées au mur
Ce sont des collages de mots et de formes simples, des amorces d’histoires, des indices
On peut presque s’y voir
Et puis il y a des formes colorées qui poussent sur les murs


Refrain
C’est une exposition
C’est un paysage où l’on n’arrive jamais
C’est une pièce sonore-île déserte
dans laquelle on peut se promener
C’est un film muet qui cache une musique inouïe
C’est une série de sculptures activables sans objet
C’est un jeu à deux sans règles

3e couplet (celui de l’espace entier)
Il y a une bande sonore qui, chaque jour, dure aussi longtemps que l’exposition est ouverte
    (le temps du voyage et du rêve)
        Il y a le désert (Sonoran)
Cette bande est parfois électronique
                       (un synthétiseur modulaire)
Parfois c’est le son du désert californien
Parfois c’est celui des îles sauvages bretonnes
Parfois ce sont des samples d’audio books
C’est une bande sonore qui chante
    un récit, éparpillé, sans début
ni fin ni milieu ni intrigue
Il y a le désert (miraculeux)

Refrain
C’est une exposition
C’est un paysage où l’on n’arrive jamais
….

4e couplet (celui de la salle noire)
Il y a un film muet (derrière un rideau lourd      souple      de couleurs fondues)
Il y a les cactus géants du désert de Saguaro
Ils sont des totems  des sculptures  
          des humains      des arbres      des instruments
                       Il y a le désert (écoutez-le)
Félicia joue pour les cactus
Félicia fait des gestes lents pour les cactus,       des gestes de sculpteure
Félicia danse pour les cactus
    Il y a le désert (regardez-le)
Il y a la beauté des gestes
La beauté est une décision et un désir inexplicable

Refrain
C’est une exposition
C’est un paysage où l’on n’arrive jamais
….

5e couplet (les Rayons verts)
D’autres œuvres naissent de l’exposition
Le 10 mai, Félicia invite la poète et artiste Hanne Lippard pour qu’elle parle parmi les œuvres
Les litanies    les mélodies  
Le timbre    la tessiture
La voix est un instrument
L’invention du disuel
Le 20 mai, elle invite la danseuse Élise Ladoué pour qu’elle danse lentement parmi l’exposition
Elle l’accompagne de ses sons,
Presque un concert
Il y a encore un livre qu’elle a publié chez
Shelter Press, sa maison d’édition,
qui s’appelle Audio Book,
qui est à la fois le croquis de l’exposition,
        ses sources et son prolongement


Sophie Kaplan, janvier 2017

 



rencontre publique avec Félicia Atkinson samedi 1er avril 2017, 15 h

Hanne Lippard, performance
mercredi 10 mai 2017, 19 h

Vincent Rouard, visite contée de l’exposition, samedi 13 mai 2017, 15 h
(à partir de 6 ans)

Nuit européenne des musées : 20 h - minuit
Élise Ladoué et Félicia Atkinson, Omega
performance, samedi 20 mai 2017, de 21 h à 23 h

Horaires: 
L’exposition est ouverte du mardi au vendredi de 12 h à 19 h. Les samedis, dimanches et les jours fériés, elle ouvre plus tard, à 14 h, et ferme à 19 h. La Criée sera fermée le 1er mai.
Heures de vernissage: 
Vous êtes convié au vernissage vendredi 31 mars à 18h30.
Moyens d'accès: 
L’entrée est gratuite. Si vous venez en métro ou en bus, descendez à République, c’est juste à côté, dans le bâtiment des halles centrales.
La Criée
Place Honoré Commeurec Halles Centrales
Rennes 35000
France
Dernière mise à jour le 22 mars 2017